Forse in Italia uno dei rarissimi tentativi di “raccontare” la storia della musica americana del secolo scorso nella sua totalità.

Ernesto Assante e Gino Castaldo percorrono l’evoluzione dei vari generi e movimenti musicali raccontando la musica nel contesto socio/culturale in cui si andava man mano definendo, influenzata dalla cultura popolare e influente nella cultura popolare stessa. I due riescono a descrivere alla perfezione ogni fase di questa evoluzione e nel descrivere le “opere” dei singoli artisti disegnano con le parole l’armonia della musica facendo quasi vivere al lettore la musica di cui parlano.

Un libro che è un piacere da leggere, sia per chi è appassionato di musica sia per chi ha solo voglia di capire la musica del ‘900. Un’ottima lettura che vi terrà incollati al libro.

Giudizio:

Ben Harper è uno dei miei artisti preferiti e rappresenta quell genere di musica che fa da ponte tra gli standard del passato (parlo di standard della musica americana ovviamente del filone del blues/rock) e il rock moderno. Le influenze della musica del nuovo mondo sono evidenti e si rispecchiano in ognuno dei brani di questo doppio cd. Si tratta di un buon lavoro che ad un primo ascolto però non mi ha lasciato particolarmente entusiasta. Mi sarei aspettato un po’ di più da Ben harper e dal suo fantastico gruppo di musicisti considerato il fatto che fino ad ora ogni uscita è stata nettamente migliore della precedente. Forse ciò vuol dire che meglio di così non si può.
Buon disco comunque, da non farsi sfuggire.

TRACKLIST
1. (04:09) Morning Yearning
2. (03:34) Waiting For You
3. (04:37) Picture In A Frame
4. (02:52) Never Leave Lonely
5. (02:45) Sweet Nothing Serenade
6. (04:26) Reason To Mourn
7. (03:25) More Than Sorry
8. (02:36) Crying Won’t Help You Now
9. (02:31) Happy Everafter In Your Eyes
10. (03:58) Better Way
11. (02:44) Both Sides Of The Gun
12. (02:55) Engraved Invitation
13. (02:57) Black Rain
14. (03:07) Gather ‘Round The Stone
15. (02:35) Please Don’t Talk About Murder
16. (03:28) Get It Like You Want It
17. (02:53) The Way You Found Me
18. (08:22) Serve Your Soul

Giudizio:

Sembra di essere tornati indietro nel tempo ai mitici anni ’80, eppure di tempo ne è passato. Ci troviamo di fronte ad un disco molto interessante e se pur ad un primo ascolto può sembrare la solita “pappa” devo dire che ad un ascolto più approfondito si colgono delle sonorità attuali e innovative, una nota di cambiamento su uno stile ormai consolidato. Per i fedelissimi non sarà difficile apprezzare questo disco, mentre per i neofiti si tratta di un buon modo per avvicinarsi ai Depeche Mode.

Elenco brani:
1. A Pain That I’m Used To
2. John The Revelator
3. Suffer Well
4. The Sinner In Me
5. Precious
6. Macro
7. I Want It All
8. Nothing’s Impossible
9. Introspectre
10. Damaged People
11. Lilian
12. The Darkest Star

Giudizio:

Voce : Bruce Dickinson
Chitarra : Roy Z
Basso : Eddie Cassillas
Batteria : Dave Ingraham

Dopo sei anni dal suo ultimo album da solista, ecco uscire il nuovo lavoro dell’ex singer degli Iron Maiden. Una delle tre voci (a mio parere) più belle del rock/metal degli ultimi anni sforna un disco che non ha nulla da invidiare ai suoi precedenti. Proprio questa capacità di mantenere costante, se pur sempre innovativa, la qualità dei suoi prodotti lo distingue da quella marea di gruppi che ci hanno ormai abituati a primi dischi eccezionali seguiti poi da uscite sempre più in calare.
Si tratta di un disco energico e potente, spinto dalla voce di un sempre entusiasmante Bruce Dickinson (uno dei miei idoli di sempre … se ripenso agli Iron Maiden!!)

Una delle uscite sicuramente più gradite di questo anno.

Elenco Brani:
1.Mars within
2.Abduction
3.Soul intruders
4.Kill devil hill
5.Navigate the seas of the sun
6.River of no return
7.Power of the sun
8.Devil on a hog
9.Believil
10.A tyranny of souls

Giudizio:

James LaBrie – Vocals
Mike Portnoy – Drums, Percussions & Backing Vocals
John Petrucci – Guitars & Backing Vocals
Jordan Rudess – Keyboards
John Myung – Bass

Band ormai storica che ha prodotto dischi eccezionali e che esce a distanza di due anni dal suo ultimo progetto con questo disco, Octavarium, che segue la strada evolutiva intrapresa gia da diversi anni.

Un misto di prog, heavy metal e pop rock che, nonostante sia coerente con l’evoluzione musicale del gruppo, divide in due tra gli amanti dei “vecchi” Dream Theatre e i più recenti fan.

Comunque si tratta di un disco che offre potenza e tecnica e alterna brani melodici a perle da ascoltare in religioso silenzio.

Per chi non li conosce il consigli è di ascoltare i primi dischi, come “When Dream And Day Unite” del ’89 o “Images And Words” e “Another Day” (disco molto raro da trovare) del ’92.

TRACKLIST
1. The Root Of All Evil
2. The Answer Lies Within
3. These Walls
4. I Walk Beside You
5. Panic Attack
6. Never Enough
7. Sacrificed Sons
8. Octavarium

Giudizio:

Secondo lavoro per la band di Chris Cornell, atteso e gradito dopo diversi anni dal loro primo disco. Un lavoro che ricalca le orme già segnate in passato con sonorità che potrebbero tranquillamente far pensare ad un seguito, ma che nascondono invece un profonda maturità musicale di un genere rock aggressivo e ben delineato. La voce di Cornell … una forza della natura!

L’album è composto da 12 brani più una bonus track dal vivo, tutti originali e composti dagli Audioslave, con un cofanetto che si presenta benissimo, chiaro, leggibile e con i testi delle canzoni (abitudine che hanno perso in molti ormai). Amanti del rock e delle sonorità della vecchia Seattle non rimarrete delusi da questo lavoro, da ascoltare con un buon impianto stereo per apprezzarne a fondo la qualità.Elenco Brani:

1 – Your Time Has Come
2 – Out of Exile
3 – Be Yourself
4 – Doesn’t Remind Me
5 – Drown Me Slowly
6 – Heavens Dead
7 – The Worm
8 – Man or Animal
9 – Yesterday to Tomorrow
10 – Dandelion
11 – #1 Zero
12 – The Curse
13 – Like A Stone (live)

Giudizio:

Una buona dose di musica elettronica che si accosta a dei ritmi accattivanti e decisamente orecchiabili e fluidi. Un album che scorre bene e che tende, a differenza dei dischi precedenti, a piacere ad un pubblico più eterogeneo.

Splendida “Feel Good Inc.“ ma molto bello anche il rap morbido di “November has come” e generi più ritmici come quelli di “Dirty Harry”.

Nel complesso un buon disco, buoni ritmi e soprattutto ottimi video. I Gorillaz rinfacci ci continuano ad abituare a delle animazioni che ti lasciano incollato di fronte al video per originalità e bellezza. Ottima la scelta dei fumetti e dei personaggi.Tracce:

1. Demon Days
2. Don’t Get Lost In Haven
3. Fire Coming Out Of A Monkey’s Head
4. Dare
5. White Light
6. All Alone
7. November Has Come
8. Every Plant We Reach Is Dead
9. El Mañana
10. Feel Good Inc.
11. Dirty Harry
12. O Green WorLd
13. Kids With Guns
14. Last Living Souls
15. Intro

Giudizio:

In pieno stile Jamiroquai ecco un altro disco dalle sonorità dance-disco-music.

Il primo ascolto lascia un buon sapore in bocca, si tratta di un disco che va ascoltato e al quale ci si affeziona con il tempo. Ottime le sonorità con un inedito pianoforte pulito, senza effetti, sparso qua che nel complesso suona perfettamente. Per gli appassionati di questo gruppo è indubbiamente l’ennesima conferma, mentre per chi non li conosce è un ottimo disco per avvicinarsi a queste sonorità di altri tempi ma rese genialmente attuali.

Le tracce:

1. feels just like it should
2. dynamite
3. seven days in sunny june
4. electric mistriss
5. starchild
6. love blind
7. talulah
8. give hate a chance
9. world that he wants
10. black devil car
11. hot tequila brown
12. beatbox
13. time won’t wait

Giudizio:

Elenco Brani:
1 – SOLDIER SIDE – INTRO
2 – B.Y.O.B.
3 – REVENGA
4 – CIGARO
5 – RADIO/VIDEO
6 – THIS COCAINE MAKES ME FEEL LIKE I’M ON THIS SONG
7 – VIOLENT PORNOGRAPHY
8 – QUESTION!
9 – SAD STATUE
10 – OLD SCHOOL HOLLYWOOD
11 – LOST IN HOLLYWOOD

Giudizio:

Label: Narada
Year: 2001

Un misto di sonorità che vanno dalla musica classica indiana al jazz e che si mescolano perfettamente tra ritmi, sonorità e una splendida voce. L’utilizzo delle percussioni riempie e armonizza tutti i brani accompagnato da sonorità che ricordano a tratti grandi artisti come Peter Gabriel, Tracy Chapman e Aziza Mustafa Zadeh. L’ho trovato indubbiamente un ottimo lavoro, molto piacevole e molto curato.
Susheela con questo disco ha vinto il premio BBC Radio 3 Awards per la World Music e SALT RAIN ha ricevuto una nomination al MERCURY PRIZE 2001.

Track Title
1. Ganapati
2. Maya
3. Mamavatu
4. Woman
5. Mahima
6. Trust In Me
7. Bolo Bolo
8. Salt Rain
9. Kamakshi
10. Nagumomo
11. O Rama
12. Song To The Siren

Giudizio: